家庭装饰绘画，如何搭配古典绘画？
纯理论作答。
首先要根据家居风格来确定绘画的风格，欧式装修的要搭配西方风格画作，中式或新中式搭配国画风格作品，北欧简约风家居不要搭配古典画作。古典风格绘画与中式或新中式家居还是更适合一些。
其次要看画作的布置位置和内容。一般来说客厅里电视对面的墙壁上是最大的也是最适合布置古典画作的位置，如有名家墨宝一定要装裱高悬于此，以示主人之风雅及人脉。此处的画作内容不宜与居家风水及人居感觉违和，比如神兽猛禽、张牙舞爪等形态也不适于作为家居装饰，以横幅山水、花鸟等为佳。书房里也比较适合配饰古典画作，品茗夜读，书卷墨香，配上一副主人喜欢的画作，再惬意不过。书房比较私密和个性化，此处画作体现的是主人的闲情逸趣，中式书房以小品及书法为宜，欧式书房以静物写生等为好，不建议搭配内容繁杂的画作。其他如玄关、餐厅、屏风等位置也可布置古典装饰画，具体内容仍以与家居协调为宜。如果是搞收藏或艺术行业人士，则最好有单独的陈列室或工作室来摆放作品。土豪请随意。
最后，一点小建议是主人要对自己家中的画作或书法作品有所了解，知道其作者，了解其寓意。这不是为了在人前炫耀，而是对艺术的爱好的体现以及对作品尊重的表现。
家庭装饰绘画，要与整体装修风格相符。
家庭中装饰的古典绘画，一般分为两种。一种是传统国画，一种是古典油画。如果你装修风格属于欧式，美式田园，地中海风格。都可以选择古典油画作为装饰。
如果你的装修风格是中式，新中式，日韩式，则可以选择传统国画作为装饰。
那装饰绘画的品质和档次也有很大区别。一般市面上常见的，国画或者油画作品大多属于商品画，价格相对较低。如果不考虑收藏升值，选择此类绘画就好，只要色调与装修色调相搭配就ok
还有一种装饰画是属于印刷品。特别是国画，商家会选择一些名家作品进行印刷。如果印刷品质较好。肉眼几乎是看不出来的。这种高仿作品，多见于国画。价格与商品画不相上下。
如果家庭条件允许，则建议选择一些艺术性高较高的作品。可以是一些名家亲笔手绘作品，也可以选择自己非常喜欢的绘画作品。一方面这样的作品，有升值的空间。另一方面，这些作品具有较高的艺术价值，可以为你的家装增色不少，同时也可以体现出主人的品位。当然了，这种作品的选择需要你有一定的艺术鉴赏能力。
想了解更多艺术知识，请关注辰晓爱画画
风景油画的风格特征类别有哪些？
按创作方法类别可分为:写实风景油画,印象风景油画,抽象风景油画、山水风景油画。按时间分为：古典风景油画,当代油画、现代风景油画按地区分成：,欧美风景油画,俄罗斯风景油画,荷兰风景油画,地中海风景油画等。
创作题材包括：托马斯风景油画,海景风景油画，森林风景油画,高山流水风景油画,田园风光风景油画,.桂林山水风景油画,白桦树林风景油画等各地的名胜古迹画家也都进行过描绘创作。
风景油画简介：油画风景也被称作“风景油画”，是油画的一个主要门类，用油画材料对自然景物进行描绘。文艺复兴以后的16世纪，风景油画作为独立的绘画体裁出现于欧洲画坛，并得到极***展。
展开全部
对于大多数对绘画艺术并不精通的人来说，欣赏绘画是一种需要学习的技能，而在所有的绘画艺术种类中，有一种绘画艺术是深得大多数人喜爱的，它也是连接了中西方文明的重要文化纽带，那就是油画艺术。现在大多数的油画中不少类型都是风景油画，那么油画中的风景到底隐藏着什么样的奥秘呢，油画风景又有着哪些特点呢，这就让小编来为你解答一下吧!
油画风景是什么
油画风景也被叫做“风景油画”，它是油画艺术中的一个重要门类，它主要指的是用油画材料对自然的景物进行细致地描绘。最早的时候，油画风景只是作为一些人物画的背景出现，可以说成是一种“陪衬”。而当文艺复兴之后，来到十六世纪，风景油画便作为一种独立的绘画题材砸欧洲的画坛上得到了极大的发展。我们耳熟能详的油画家主要有卡纳列托以及列宾、莫奈等，中国有于云飞等***。
油画风景的分类
纵观油画风景的历史以及发展，我们可以总结出以下的类别，按照创作方法类别来分，有写实风景油画和印象风景油画以及抽象风景油画等等。而按照时间来区分的话就有古典和当代之分，现代的风景油画也被列入风景油画的类别之中。如果按照地区来对油画风景进行整理的话，可以做出以下的分类：欧美风景油画、俄罗斯风景油画、荷兰风景油画、地中海风景油画等等。
油画风景的技法介绍
油画风景有着复杂的绘图技法，其中挫是最基本的一种着色方法，它是指按下笔之后稍作搓动然后提起，就像书法中的逆锋行笔，这样一来十分苍劲有力，笔画也十分结实。其次就是“拍”，这种技法指的是用宽的油笔沾色之后在画布上轻轻拍打，这样能产生一定的起伏肌理，看上去简约又高调，还能当作处理的色彩使用。
油画风景还有着“揉”、“线”等等诸多技法，大家如果感兴趣的话可以深入学习一下，但在那之前，大家不妨浏览一下关于油画风景的相关网站，学习一下如何欣赏油画吧，相信在手机上下载相关的学习软件也能让你更快地接近绘画这种高深的艺术!
家居装饰画的风格有哪些？
风格
一、中式风格传统古典（[_a***_]与庭院）、新中式古典、地中海风格 西班牙田园风格；
二、美式风格美式古典、新美式古典、美式简约、美式乡村；
三、日式风格画品中含自然元素，突显柔和、清雅脱俗、朴素，体现人与自然的融合；
四：韩式风格韩式现代、韩式田园，传统色调上也基本相同，都是大面积的白，配以局部的黄，再点缀一点红；
五、东南亚风格给人以随性、热情奔放的感觉，风格妩媚、神秘，深棕色的基调，古香古色；
六、后现代主义能满足装饰需求的均可，以现代元素居多；格子、抽象、几何图形、字母组合……
风格很多 关键是要适合你自己的家具风格 装修风格 装饰画材质也有很多种 价格也不一样 也是要根据预算来 还有选择尺寸一定要预先量好墙面。沙发等位置尺寸 估算合适大小 主要是自己感觉舒适 不压抑 让人心情愉悦 或者有一定寓意都可以的
谢邀
1.
现代简约风。***用简单明快的色调,搭配以直线线条的家具,营造出简约而不简单的生活空间。
2.
北欧风。***用蓝白色为主调,搭配以原木色的家具,营造出自然、敞亮的生活空间。
3.
新中式风。中国传统元素运用非常多,又结合了现代元素。讲究空间格局的对称性。
装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。
家居装饰画的风格要根据装修和主体家具风格而定，同一环境中的画风最好一致，不要有大的冲突，否则就会让人感到杂乱和不适。那么家居装饰画的风格有哪些呢？罗列了几种家居装饰画的风格带大家来了解。
一、热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画等级具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭的布置。
二、古朴典雅型挂毯、竹编画、绳结画古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具配套。
三、贵族气质型油画是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。适宜于“海归派”等具有西方学识与情结的人士。
四、现代新贵型动感画是装饰画中的新贵，以优雅的图案，清凉的色彩，动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。
五、现代时尚型摄影画则具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。
六、古色古香型烙画在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多***用国画笔法，一般为传统的山水或动物画，古色古香。
一、中式风格传统古典（园林与庭院室内）、新中式古典、地中海风格 西班牙田园风格；
二、美式风格美式古典、新美式古典、美式简约、美式乡村；
三、日式风格画品中含自然元素，突显柔和、清雅脱俗、朴素，体现人与自然的融合；
四：韩式风格韩式现代、韩式田园，传统色调上也基本相同，都是大面积的白，配以局部的黄，再点缀一点红；
五、东南亚风格给人以随性、热情奔放的感觉，风格妩媚、神秘，深棕色的基调，古香古色；
六、后现代主义能满足装饰需求的均可，以现代元素居多；格子、抽象、几何图形、字母组合
装饰画用途分类
客厅装饰画
因客厅是一个家庭的门面，是家人主要活动区域也是待客场所，需要美的装饰，能体现家居主人的身份和地位以及学识、修养，所以需要几幅装饰画起画龙点睛作用，来表达主人的审美情调。
书房装饰画
书房是居室主人学习的场所，也是其个性展现的场地。悬挂能体现自己思想愿望的装饰画不仅能营造学习、奋发进取的氛围还能从中激励自己，得到灵感。
卧室装饰画
起到的作用是放松我们的身心，得到良好的休息与睡眠质量。所以装饰画的选择要选择营造温馨氛围的，不要选择诡异、太过个性、张扬的风格，不要挂凶猛的动物。
餐厅装饰画
悬挂装饰画能营造一个好的进餐氛围，能激起我们的食欲。选择上以精致淡雅的画面为好，***、橙色能***食欲，但颜色不要太过扎眼；紫色、黄绿色减退食欲，尽量不要选择。
西方绘画艺术为什么喜欢画人体？
人体是西方艺术研究人体基本功之一，也单为表现人体美的独立表达形式，人骨骼架构，***变化、肌肉承接扭动，重在结构理解，则在体外衣物形成的表现也常出现反结构情形时给予纠正，列为必修课程之一。並非要求对内在因素进行深究。我认识的中山医学院外科医生，对结构血菅神经太了解啦，反而画人时出现屍体感不是笑话。
人体除了对异性***外，还有美的一面，男的强调肌肉与力量线条粗犷变化，女的在于***腹部曲线柔美，我挺关注背肌与殿部连接间处的***与美更有吸引力。
西方油画喜欢画人体是有其思想解放、人是万物之灵、人体表现无穷尽等原因的。
首先是思想解放的原因。西方文艺复兴前，***神授思想禁锢很深。对待万能之神崇拜无以复加。所以人是神的附属，故罗马希腊教堂林立，当时饮食男女是用黑布包裹得严实的人，思想禁锢是严重的。文艺复兴首先是从人的思想解放开始，画家把人体从严严实实中去掉伪装，打破神之枷锁，成了思想解放伟大运动的相征，故画家从画衣饰转向画人体，一时成为实尚。
人成万物之灵。从装在套子里，到解放出来，人成了世界的主宰。一时思想自由很时尚，文学在讴歌自由，绘画也当派头兵。哲学、美学把人推之空前高度，画家也有充分理由直奔主题，形成了主体间性美学，人高尚无比，同现实相符合，因而人体之美通过画家的创造达到空前的美度。
人体创意无可穷己。人的思想情绪、面部表情、行为动作无可穷己。因而画人体任何时候都创意无限，无可穷己。故画家画人体成了高尚事业，通过人体可以创造人间万象百态。需要别重视的是，画家是依***人体画的，而画出的人体就不是具象之人，而是成了意象。意象象人，油画意象逼真象人，但又不是***本人，油画人体加入了画家的创造，成了美的意象了。
文艺复兴时期，西方油画人体为最美最亮丽。
西方画家长期画人体，形成了一个观念，画家水平高低，画人的面部就一目了然，人的面部画好了，世间一切都画好了。面部画不好，画一切都不可能画好。因而画人体成为传统时尚。画家们认为，最难画的我画得栩栩如生，其他不在话下。形成西方油画创作的画人体之风，也就不难理解了。
(认同请关注)。
西方人体油画，主要源于“文艺复兴”以来人性解放的传统！因为根据人文主义，“真理”就是像人一样“无蔽”的，美的人体就是神殿，人体美是真、善、美的“结晶”！
一、人类在远古时代，其实都有过对生殖神“性之力”的崇拜，生殖神多半都是***的，而且人类在学会用兽皮遮体穿衣之前，可能有着更漫长的岁月，这些习俗不仅希腊雕刻艺术，亚洲美洲的原始古迹都有遗留。西方的文化属于“日神型”的视觉文化，所以造型艺术发展的比较好。
希腊人地处热带地中海，生性乐观、开放，而且是天生的“造像者”，埃及、巴比伦的文化神袛悉数被收纳到他们的本土文化中，希腊神话“十二主神”，日神、酒神、美神、天空地母、海神等都是这样引入的杰作。
几乎所有古代传说都被“希腊化”，他们用“人的形象造神”，崇拜“力与美”，特别喜欢“秀肌肉”，搞奥林匹克运动会。当时的国家要求每个公民必须身体健康、灵魂完美。罗马时代的文化继承了这一传统，后来的文艺复兴弘扬了这一艺术传统。
二、西方文艺复兴是近代“人的觉醒”，而人体油画是“人性解放”的最有力的武器，成果也最突出，“文艺复兴三杰”几乎都是绘画的。
其实在中世纪宗教画里，表现“神性”也是***的。
亚当夏娃、各类先知大都裸或半裸，发展到最后，甚至以世俗的烟花女子来表现“圣母”玛利亚，可谓从禁欲走到它的对立面，简直刷新三观，人体油画不仅是艺术行为，而且是大胆的反抗神权禁欲的革命行为。
一直持续到十八世纪的启蒙运动，绘画艺术一直走在革命阵营的最前列，那副《自由引导人民》的***画最典型。
三、西方***有一个相对成熟的商业市场机制，***、促进并保护了这一绘画种类健康发展。
记得达芬奇的《蒙娜丽莎》就是给一位银行家的妻子画的像，欧洲富裕的贵族名媛都有养画师的传统，私人订制画像，一般画师足以养家糊口。连那位伟大的米开朗基罗，几乎一生都是教皇的御用画师，而他那些大胆的人体油画、雕塑都是借宗教题材，得以完美的保存下来，而且都是圣品。
也就是说，一种开明的艺术形式往往成长于相对健康的土壤，以市场需要和良好的立法保护为前提。其实我们常提到的西方维多利亚时代以保守禁欲出名，不像我们想的那样无下限的自由烂醉，干什么都得有合法的渠道，反倒催生了人体油画这样大胆的艺术奇葩、文化珍品！
乐活谈艺录，乐活的艺术之旅，分享！
一、相对中国的山水画，西方绘画艺术侧重点确实是人体。
初始的人体绘画艺术是源于古希腊的的神明信仰，那时还是人体雕刻，后来随着社会的发展，慢慢的人体雕刻演变成人体绘画。
初始的原因是古希腊人认为人体是圣洁的，代表着神明在世间的载体，于是有了人体雕刻，再后来人体绘画继承上这种思想。伴随着文艺复兴，人体绘画才蓬勃发展起来。
二、人体在绘画艺术上有着特别的审美。
无论是男性的阳刚之美，还是女性的阴柔之美，都能完美地承载艺术创作者所要表达的思想。相对中国山水画的注重意境，寄情于物，西方绘画注重寄情于人，这点上，西方绘画就显得丰富得多。
这种人体绘画能承载的东西也多，人的体态之美，神情的丰富，不同年龄的特征，还有当时历史背景，人文学说，都能在人体油画当中充分展现出来。
三、历史时间的沉淀与传统。
人体油画有上千年历史，而且在艺术界有着举足轻重的地位，所以一直占据着主流。这种主流让人体油画不断地传承与发展，于是习惯上与传承上，让西方习惯与喜爱上人体绘画。
当然，西方绘画也有山水，而且它的蕴含也极为丰富，当中的思想境界也是很高的。
我觉得，在西方绘画艺术中，有许多以人体为素材的作品，这应该不是喜欢的事儿，而是人体本身所具有的特性。俗话说，近水楼台先得月，向阳花木早逢春。人体就是艺术家最熟悉的素材，学习绘画当然就要从描绘人体开始了。经过长年累月，甚至是十几年的积累，艺术家早已经养成了描绘人体的习惯。当然了，还有华山论剑，看谁描绘人体做到最好！事实上，不仅西方人主要以人体为素材，而且东方人也是一样的。为什么？因为绘画艺术本来就是兴起于有钱人请艺术家为自己画像。
