艺术在现在以及未来，人们对它的需求有多大？
之前有人说艺术是“小众”的，也就是关注度不是很大的一个话题，其实，我认为恰恰相反，艺术是一个“大众化”又始终不会过期的话题，现如今人们生活中的一切都和艺术有关，甚至整个世界都和艺术有关，问题来了：艺术在现在以及未来，人们对它的需求有多大？
艺术在现在以及未来，人们对艺术的需求
首先要承认一点，艺术不是万能得，社会得生产力不是靠艺术，而是依靠科技，然而，艺术对于科技得发展也有一定得促进作用，艺术得表现形式非常简单便捷，比如，一栋高楼大厦可以用很简单得一张图纸表现出来，还有那些服装设计等等，这就是绘画艺术得意义用途，
经过上段简单描述，可以肯定得是，人们在现在以及未来对艺术的需求依然存在，而且会越来越大，为什么说得那么绝对呢？艺术可以愉悦人们得生活，这是大家都深有体会得，在物质生活逐渐提高得时代，精神生活质量得提升，显得越来越重要，艺术就是人们的“精神食粮”，不论在现在还是未来都重要，
当然了，艺术除了可以愉悦人们的生活之外，还可以开启人们的智慧之门，提升学习、工作的效率，因为艺术是化繁为简的过程，复杂难懂的事物，通过艺术的形式表现出来，就显得简单易懂了，就好比一张绘画设计图纸；艺术对人们的社交有很大的促进作用，
不同区域、不同文化之间得人们得交流，可以通过艺术交流，比如，欣赏一场音乐会，一次国际画展……，我们耳目能详的那句“艺术无国界”，艺术是整个世界人类文明智慧之下的产物，艺术的用途在生活、学习、工作、社交中显而易见，连人与人交往所涉及到的口才都是一门艺术了，综上所述，这就是人们在现在以及未来，对艺术的需求会越来越大的原因。
你好，亲，很开心回答你的问题
艺术在过去，现在，以及未来需求很重要
比如对于美术而言，是人类社会中必不可少的精神产物，而且对实际生活的需求很重要
因为美术不仅仅是生活中必需的精神产物，甚至美术具备很强的实用性
在过去的远古时代，我们的祖先，就有了绘画的意识
比如西安半坡出土的许多陶器，我们发现远古时代的祖先，喜欢在陶器上绘制各种简约抽象的图案
比如仰韶文化的彩陶钵，原始人类在碗里面，用黑色画两条简约的鱼，还有抽象的有两个鱼耳朵的人头
还有直线，曲线，三角形构成了彩陶的图案，如果没有这些图案，那么陶器显得空洞而单调
在远古时代，原始人类就有绘画的意识，哪怕作画工具没有水彩，画笔，那就用生锈的铁矿画红色，含锰的石头画出黑色
凹凸不平的洞穴墙壁上，原始人画下牛，马，鹿等动物题材的壁画
如同中国人的祖先，创作工具同样是取材于大自然中的木炭，矿石作画，记录旷野中的人类，与鹿群，野牛共同生活的场景，相互追逐，奔跑，打斗，残杀的生活
足以说明远古时代的人类，就开始有绘画的意识，用绘画形式记录原始时代，人类***为生，捕获猎物的惊险的生活
在中国美术史，西方美术史上，由于科技不发达，所以绘画具备记录功能
一个国家，一个时代发生的重大历史***，都会通过绘画记录下来，这是中西方宫廷画家的职责，给后人提供研究依据和资料
比如中国美术史上的山水画《明皇幸蜀图》，记录了安史之乱时期，唐玄宗避难到四川旅途中的历史故事
西方美术史上的浪漫主义画派作品，《自由引导人民》取材于法国七月革命的历史
绘画不仅仅具备记录历史故事的功能，而且绘画，比如油画在西方美术史上是上流社会，皇宫贵族必需的精神产物
比如西方美术史上的洛可可油画，其享乐情调，艳丽的色彩，浮华雍容华贵的装饰风格，符合18世纪法国贵族的审美趣味
上流社会阶层，皇宫贵族不必为生计奔波，所以无聊闲暇时光用来欣赏艺术，学习绘画，不然怎么打发大把闲暇的时光？
所以西方美术史上，现实主义画派之前的油画流派，也是上流社会必须的精神寄托
在中西方美术史上，没有相机的古代，特别需要绘画来记录一个时代的历史变迁，重大历史***
印象派时期，相机出现，我们同样需要艺术
因为社会科技在发展，艺术同样不能止步不前，艺术必须跟随时代的发展而创新
在今天，我们同样需要艺术，虽然当今社会科技很发达，但是艺术，同样是许多科技不能取代的精神
科技的发展离不开艺术，社会的发展需要创新精神，而创新精神，正是艺术，比如绘画所培养的艺术家的创新思维，创新意识
所以，过去，现在，未来，我们的生活，社会的发展都需要艺术
过去，如果没有绘画，那我们只能从枯燥的文字中了解熟悉一段历史的变迁，我们不会了解古代人的生活状态
现在，如果没有绘画艺术，我们不会有精神上的寄托，我们的精神世界就会一片空洞
未来，如果没有艺术的创新精神，创新意识，那么社会就会止步不前
回答完毕我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信我
粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？
艺术在现在以及未来，人们对它的需求有多大？可以肯定的说，无论是现在还是未来，人们对于艺术的需求，总是处在不断的增长中。
这不仅仅是因为生活是艺术的源泉，更在于生活的本身就是一种艺术的存在。艺术作为一种精神需求，也同物质需求一样，总是处在不断的增长中。
“仓廪实而知礼节”，物质生活的丰富，精神追求便会同步增长。这里要厘清一个概念，对于艺术上的需求，绝不仅仅是看看画展、听一场音乐会。艺术的外延是很广泛的，他甚至可以存在生活的每一个细节之中。
一个家庭主妇在精心地做着主食和各种菜肴，他把包子捏出许多褶来，讲究食物的造型，这本身就是一种艺术追求的形式。她把菜做得色香味俱佳，展示的虽然是技术，但技术的本身也蕴含着艺术的成分。
实际上我们每一个人，不但都是艺术的欣赏者，同时也是艺术的创造者。所不同的，仅仅是艺术层次的划分。
随着科技的进步，5G商业牌照的发放，互联网、大数据、人工智能对我们的生活产生的影响越来越深刻，创造出了一个又一个新的生活场景。人们对生活的追求，不仅仅再是一实用化，更需要的是艺术化。这种艺术化，有着更为广阔的需求市场。
随着时代的发展，社会文明的进步，人们的思想观念也在不断地改变，人们不但要过着富裕的生活，而且还要享受艺术给人们带来的幸福乐趣。在现今社会以及未来社会，人们对艺术的需求不但数量要很大，而且还要求艺术形式具有丰富多彩的艺术价值高的艺术作品。
一、时代在发展，人们的审美观也在变化。艺术作品的创作不能停留在传统艺术的创作，要不断地创新出多样化、新颖性的形式艺术作品，极大地满足不同年龄段人们的审美需求。“百花齐放”，“推陈出新。”这个方针，无论是现在还是未来艺术创作都要遵循，就能满足现在和未来人们对艺术的需求。
二、每个人对艺术的需求是不一样的，这要取决于男女老少以及个人艺术修养、文化水平、审美观等因素。艺术需求离不开个人的兴趣爱好，每个人的审美观对艺术的欣赏、享受、需求都有不同的区别。人们通过对艺术的欣赏到需求，在思想情感获得了精神上的愉悦。
三、艺术作品不但要满足人们对高雅艺术的需求，而且还要满足人们对通俗艺术的需求。艺术需求要获得人们在思想情感上审美享受，才是艺术教育和审美的宗旨。无论需求什么样的艺术形式，都要有自己的思想情感、审美感受、审美观等，才能达到人们对艺术的需求。
