室内设计都有哪些风格，各自的特点是什么？
新古典主义风格特点是什么？
1、“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。
2、讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古，而是追求神似。
3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。
4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。
5、白色、金色、***、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。扩展资料：起源介绍第一次世界大战以后，西方音乐中一方面出现了许多实验性的流派和思潮（如意大利的“未来主义”、捷克作曲家A.哈巴的微分音音乐等），另一方面一些重要的作曲家都经历了一段较为稳定的风格发展过程。新的美学观念和音乐思维层出不穷。从20年代初到50年代，新古典主义可以说是影响面最大的一种音乐流派。表现特征新古典主义在美学思潮上，不但否定浪漫主义音乐的标题性和主观性，也否定后期浪漫主义及其引伸出来的表现主义那种夸大的幻想和表现。新古典主义主张音乐创作不必去反映紊乱的社会和政治，主张***取“中立”或“艺术至上”的立场；创作应该回到“古典”中去，回到“离巴赫更远的时代”去，那里有音乐的纯粹的美（不混杂诗或绘画等）。
西方现实主义绘画和古典主义绘画在风格和技法上有哪些不同？
我🈶️话说
西方传统古典主义的绘画是一种追求完美的理想化的视觉乌托邦的艺术风格，人物造型以古希腊雕像为蓝本，画面构图精致而对称，色彩鲜明，技法为多层涂色罩染。拉斐尔是古典艺术准则的开创者，对西方的艺术有着深远的影响，18世纪的法国画家大卫、安格尔、普桑是古典主义风格的继承者。
现实主义绘画则是在一个具有普世价值观下的关注现实生活中的朴实无华的审美情感。造型趋于自然、准确、客观，其作品更具生活气息和活力；色彩符合自然规律，技法一般是直接涂色法，用笔随性而有力，注重画面肌理效果的运用。卡拉瓦乔是现实主义绘画的开拓者，伦勃朗、委拉兹贵支、戈雅、夏尔丹、库尔贝、米勒，以及印象派画家都是现实主义绘画的忠实粉丝。
西方绘画流派繁多，有人会问为什么西方绘画有那么多不同的流派呢？其实每一种流派的诞生都是绘画艺术的进步，而且每一种流派都有独特的风格和技法，那么西方现实主义绘画和古典主义绘画在风格和技法上有哪些不同？
古希腊和文艺复兴时期的绘画艺术都属于古典主义绘画，都以虚无缥缈的宗教神话人物为创作题材，带有强烈的主观审美意识，古典主义绘画画风严谨、庄重，在创作技法上注重“光影明暗***效果及空间比例”，非常讲究人物的表象美，古典主义绘画以写实为表现手法强调笔触，比如法国画家大卫的《马拉之死》也是古典主义绘画风格。
现实主义绘画诞生于十九世纪，在创作题材上以生活中的真实人物及一切自然景象为主，就像库尔贝说的那样“我不会画天使，因为我从没有见过他。”现实主义绘画是以客观意识来审美，画风和谐，在技法上纯粹是对色彩的运用，然而现实主义也被称为写实主义，对真实人物的写实，比如法国画家库尔贝的《画室》也是现实主义绘画风格。
古典绘画有宗教信仰的痕迹，还有那个时代普遍的“思想意识”，技法也单纯。现实主义并不现实，只是个人和“流派”的演进罢了。到了当下，世界已经没了“思想”，所有“艺术”也就没了方向。
西方现实主义绘画和古典主义绘画在风格和技法上有那些不同？这个问题在很多书册都能看到，在这里我简单的谈谈个人见解：首先西方现实主义和古典主义绘画大多数是指以油画为主，也有少量其他画种。西方现实主义绘画和古典主义绘画风格和技法有什么不同？首先要分清什么是古典主义绘画，什么是现实主义绘画；古典主义绘画主要是指古希腊、文艺复兴时期的绘画，主要是以宗教、幻想追求美好的题材为主的绘画，这些绘画风格上都受宗教、幻想思想影响，充满宗教、梦幻色彩，在技法上，构图严谨，结构准确，油画材料比较特殊。现实主义绘画主要是指以生活中真实的现实为题材的绘画，可能出现在19世纪，这个时期绘画在技法上，追求严谨的***、真实的空间感、人物结构精准、表现方法多样、开始形成不同的派系，绘画也比较成熟，材料开始完善，影响至今。西方现实主义绘画和古典主义绘画同时告诉我们任何绘画都有不同的发展期，从不完善到完善，从幻想到写实，从写实到超写实😊。中国国画也是同样，必须从写意、抽象走向写实，甚至超写实，一步步完善，停留在原地不变是不负责任的！中国国画的表现力很强，中国墨素描出现完善了中国国画体系，在世界绘画角度看完善了绘画基础，打破了以西方为基础的绘画学说。😊😊😃
